La nouvelle saison est belle et bien commencée, et même si les membres de notre équipe ont pris une pause durant l’été, il semble que les activités de PPS Danse, elles, ne se sont pas arrêtées. La création de la chorégraphie ainsi que les tutoriels d’apprentissage liés au projet de Culture pour tous, Une chanson à l’école, en plus de l’intense période de création qui nous conduit vers la première de notre nouveau spectacle Perles ont occupé une grande place de notre saison estivale.
Et comme l’art de la création en danse est relationnel, les processus de création de l’été nous ont mis au défi… J’ai beaucoup réfléchi, et continue encore, à la définition et à la mise en pratique de l’exercice du et des pouvoirs. Le rôle de directeur artistique est certainement un rôle d’autorité et de prises de décisions, je ne m’en cache pas, mais qu’en est-il de toutes les petites décisions prises au jour le jour par différents membres de l’équipe, les collaborateurs, les artistes, les intervenants externes qui deviennent ainsi des corps agissants sur la création en devenir ?
User d’assez de leadership et de persuasion pour rallier autour d’une certaine vision. En même temps, rester disponible aux différentes voix qui se soulèvent.
Affirmer un NON, c’est sans doute une manière d’exercer un pouvoir et de se faire entendre.
Je constate que les langues de pouvoir sont changeantes, évolutives et dépendantes de contextes. Que dans une situation X, selon la perspective qu’on y prend, tous et toutes pourraient se sentir victimes ou soumis.es à une quelconque autorité.
Quelles opportunités savons-nous tirer de ces défis pour que chacun et chacune se réapproprient son pouvoir et contribuent à une émancipation saine du collectif ?
En ces temps où les différentes visions et opinions deviennent vite polarisantes, quelle posture prenons-nous face à l’adversité pour que celle-ci devienne un possible dialogue? Il est dommageable, à mon sens, de se camper rapidement sur une position et ainsi perdre toutes les précieuses subtilités, nuances et perspectives d’une même histoire…
Sur cette lancée, s’il existe un pouvoir qui contribue et détermine plusieurs facettes de notre vivre-ensemble, c’est bien le pouvoir politique. Notre responsabilité citoyenne, c’est de se rendre à l’urne le 3 octobre prochain. Car en politique, aussi, même si parfois, on en doute, toutes les voix comptent. Plus les multiples voix se feront entendre, plus le dialogue sera profond. Du moins, j’ose le croire.
Bonne fin de campagne et surtout bonne saison culturelle !
David Rancourt
Directeur artistique
Perles
Après une courte pause pleinement méritée, ça bourdonne en coulisse ! Concepteurs, chorégraphes, danseurs, chanteurs et musiciens, travaillent très fort afin de vous présenterPerles, ce récit non-linéaire à travers le temps, les mots et les musiques qui marquent notre société. L’équipe visitera plusieurs régions du Québec : de l’Abitibi à la Côte-Nord, du Bas-Saint-Laurent aux Laurentides, pour un total de 19 représentations ! Les billets sont en vente dès maintenant, nous avons très hâte de voir en salle.
Réunissant 14 artistes sur scène, ce projet s’inscrit à nouveau dans une volonté de tisser des liens entre les disciplines et d’y intégrer plusieurs signatures chorégraphiques. Fin travail de croisements et de recoupements, ces regards multiples convergent vers une narration qui dit notre monde en évoquant les thèmes de l’amour, de l’identité et du territoire à différentes époques. Des pièces telles que Le tour de l’île de Félix Leclerc, La scène de Claude Léveillée, Señorita de Richard Desjardins côtoient Câlisse-moi là de Lisa LeBlanc, Ton vieux nom d’Elisapie, Fleuve No 1 de Flore Laurentienne ou encore Tmrw. deMilk & Bone. Ainsi, une diversité d’écritures mélodiques et chorégraphiques font corps avec les mots et les musiques pour ouvrir un fructueux champ de possibilités.
Un merci particulier à la Salle Pauline-Julien qui nous accueillera en résidence de création du 13 au 17 novembre prochain.
Les artisans
Idéation Pierre-Paul Savoie et David Rancourt Direction artistique David Rancourt Assistante à la direction artistique et directrice des répétitions Annie Gagnon Interprètes/danse Alexandre Carlos, Marilyne Cyr, Roxane Duchesne-Roy, Sara Harton, David Rancourt et Marcio Vinicius Paulino Silveira Interprètes/chant Bïa, Roxane Filion, Sébastien Lacombe et JP Loignon Directeur musical Alexis Dumais Musicien.nne.s Alexis Dumais, Sheila Hannigan, Vanessa Marcoux, Madeleine Messier Chorégraphes invité.e.s Myriam Allard, Lina Cruz, Milan Gervais, Sara Harton, Emmanuel Jouthe, Alan Lake et Hoor Malas Scénographie, costumes et accessoires Marilène Bastien Conception d’éclairage Chantal Labonté
Danse Lhasa Danse
L’équipe de Danse Lhasa Danse sera de passage ce samedi à la Place des Arts du Grand Sudbury, dans le cadre du French Fest organisé par la Slague. Vibrant spectacle chaudement salué au moment de sa création en 2011, en coproduction avec Coup de coeur francophone, Danse Lhasa Danse, remanié pour le 30e anniversaire de la compagnie PPS Danse (2019), fait écho au répertoire inclassable de celle qui nous incite à célébrer la vie en toute sérénité.
Laissant toute la place à la chanson et à la danse qui s’entrelacent au fil d’une soirée intimiste, le spectacle offre la chance de re/découvrir la diversité et la richesse du répertoire de Lhasa de Sela dans un programme porté par des interprètes qui font écho à ses thèmes forts.
Le Trésor
Notre production jeune public, Le Trésor a le vent dans les voiles !
Grâce au programme du Conseil des Arts de Montréal en tournée, les interprètes et le chat Piano auront le plaisir de visiter nos Maisons de la culture, qui sont si importantes dans le paysage culturel montréalais. L’équipe ira également à la rencontre des jeunes un peu partout au Québec.
Le Trésor jette un regard lumineux sur l’enfance, sur la joie, la liberté et la spontanéité du jeu, un coup d’oeil sur la complicité partagée avec les animaux de compagnie, un chat ici, ces gardiens de nos secrets les plus intimes. Ancré dans des valeurs d’humanité, de fraternité et de partage, Le Trésor révèle la grandeur des petits.
Une chanson à l’école Visionnez la chorégraphie (version pour le préscolaire et le 1er cycle) de la 7e Chanson à l’école, imaginée par notre équipe de médiation culturelle. En plus de la chanson et des partitions, l’activité offre aux élèves de vivre une expérience en mouvement! Les tutoriels de la chorégraphie sont mis à votre disposition dès votre inscription. Il existe aussi une version pour les 2e et 3e cycles.
Il est toujours temps de vous inscrire! https://www.journeesdelaculture.qc.ca/une-chanson-a…
Studios Solidaires
Nouveau partenariat entre PPS Danse et Diagramme Gestion Culturelle pour le projet des Studios Solidaires. En complétant cet appel de projets, vous postulez pour :
– Un accès GRATUIT à 50 heures de studio (que vous soyez au stade d’exploration, de recherche ou de création)
– Entre le 12 février et le 23 mai 2023 Pour plus d’informations et/ou remplir l’appel de projets : https://survey.zohopublic.com/zs/hJCsnQ
Crédits
Lhasa de Sela : Tshi
Perles : Marjorie Guindon
Danser Le Trésor et Jouer à Danser : Thibault Carron
Intéressé.e : 
Pour plus d’informations et/ou remplir l’appel de projets :
